29 de Nov 2025 - Pintura y Representación Visual en Figuras 3D - 4 horas

DESCRIPCIÓN DEL CURSO
Este curso ofrece una formación integral en pintura de figuras tridimensionales orientada a disciplinas artísticas, diseño de personajes, prototipado visual y producción para entretenimiento visual. El objetivo es que el estudiante domine los fundamentos técnicos y estéticos de la pintura sobre miniaturas y esculturas 3D, comprendiendo cómo interactúan la luz, el material y el color en un objeto real. Se trabajará desde la observación hasta las técnicas avanzadas de acabado, fomentando la precisión manual, el pensamiento crítico y la capacidad de reproducir efectos ópticos complejos. La formación combina práctica intensiva, fundamentos teóricos y estudio comparado de estilos, preparando al alumno para ámbitos como ilustración, concept art, museografía, miniaturismo profesional o creación de prototipos.

TEMARIO

1. Fundamentos visuales y materiales
   Introducción a la percepción del color, la luz y el volumen. Estudio de resinas, plásticos y metales. Comportamiento de imprimaciones y adherencia de las capas de pintura.

2. Lectura del volumen y diseño de la luz
   Análisis de planos, aristas y transiciones. Esquemas de iluminación como luz cenital, luz narrativa y luz teatral. Comprensión de la figura como objeto iluminado.

3. Técnicas de aplicación del color
   Control de dilución, gestión del secado, veladuras, degradados y texturas. Técnicas clásicas y contemporáneas y cómo afectan a la lectura del volumen.

4. Color avanzado y teoría aplicada
   Armonías cromáticas, temperatura, saturación y contraste. Principios ópticos de técnicas como metal no metal (NMM) y true metallic metal (TMM).

5. Superficies, texturas y efectos especiales
   Representación pictórica de piel, telas, cuero, metal, roca, cristal y materiales fantásticos. Conceptos de rugosidad, translucidez y refracción aplicados a la pintura.

6. Integración narrativa y diseño visual
   Relación entre paleta, luz y carácter del personaje. Uso del color para comunicar emoción, historia y atmósfera.

7. Correcciones, restauración y acabado profesional
   Métodos de corrección, elección de barnices según uso o exposición, fotografía de miniaturas y presentación profesional de proyectos.

8. Proyecto final
   Realización de una pieza completa aplicando todos los conocimientos adquiridos. Documentación del proceso y justificación de las decisiones técnicas y estéticas.